3月25日米蘭設計周“華頌·中國設計進行時”展覽新聞發布會在清華大學舉行。繼2014年之后，“中國設計進行時”展覽會將再度亮相米蘭設計周。展覽會將于2015年4月13日至26日在米蘭大學舉辦。

繼2014年之后，“中國設計進行時”展覽會將再度亮相米蘭設計周。由著名策展人、清華大學美術學院楊冬江教授策劃，由華頌集團獨家贊助的米蘭設計周“華頌·中國設計進行時”展覽會將于2015年4月13日至26日在米蘭大學舉辦。　　

3月25日米蘭設計周“華頌·中國設計進行時”展覽新聞發布會在清華大學舉行。中國室內裝飾協會會長劉翊、清華大學美術學院院長魯曉波、《INTERNI設計時代》出版人尹杰、廣東華頌集團董事副總經理張曉林出席發布會并發表致辭。策展人、清華大學美術學院教授楊冬江、參展設計師陳耀光、姜峰、林學明、阮昊亮相發布會，共同解讀米蘭設計周上呈現的中國設計。　　

作為世界公認的最高規格的國際年度設計盛會，米蘭設計周每年匯集了全球頂級的設計理念與設計成果，被譽為世界設計潮流的“風向標”。今年來自中國的陳耀光、姜峰、林學明、阮昊、楊冬江、朱锫六位頂尖設計師圍繞“心·物”為主題展開創作，以與使用者密切聯系的家具為作品，在最高水平的國際設計舞臺上來展示精彩的原創家具設計作品，屆時世界的目光將聚焦米蘭，一探中國設計的神秘魅力。

合影

“心·物”既是一種對待現實的態度，也是一種認識事物的方法，強調藝術之感悟與科學之嚴謹的有機融合與不斷升華。因心造物，由物觀心，六位設計師以木材為主要材料進行設計，以心為主導，通過造物而得以實在地復現自身，將其本性進行外在顯現，同時，在它所創造的物的世界中，心得以諦關其自身。同時，心在不間歇的創造或者改造物的過程中，除了對實物功能的把握與消費之外，也賦予物符號意義。策展人楊冬江在談及展覽主題時說：“‘中國設計進行時’展覽將中國設計師及其作品從本土環境中抽離，將更強烈的民族性和文化性呈現在國際視野中。在心·物這一理念之下，文化精神、地域特性等抽象的概念被巧妙地外化于形態中，啟示國人更深層的解讀“物”本身的結構語意，同時感受物我之道的精髓；展覽同時演繹和呈現中國人獨有的審美情懷，向世界傳遞中國設計的韻味，我們希望所有觀者都能從中感知當代中國正在重塑的生活方式和精神生活。” 　　

本次展覽不僅有精彩的展覽主題和展覽作品，也關注著設計產業新模式的發展。展覽將嘗試設計與市場之間的對話與碰撞，以此來促進全社會產生更多對于設計產業的思考，更好的建立企業和設計師對話交流的平臺。楊冬江介紹說，“米蘭設計周是全球頂級設計大師和設計機構對話與交鋒的重要場合，在當今更扮演著率先推動前沿設計進入市場，積極推動設計產業化發展的重要角色。本次參展的設計師十分具有代表性，可以說這幾位設計師本身就是中國當代設計日益多元發展這一態勢的最好體現。設計在文化土壤中汲取養料，快速轉化為產業發展的原動力，推動從‘中國制造’轉化為‘中國設計’，是向中國文化與中國設計底蘊致敬的最佳方式。”

《桴海/FLOAT》 楊冬江

作品從道家“沉浮與歸隱”這一命題得到啟發，以竹和木為主要材料，空心之木與火燒之土這兩件土木構造之物亦是中國營造的根源，中國人的深邃的哲思與智慧的器物觀畢現于此作。

《風/FLY SERIES》 楊冬江

作品利用時間的“定格”，將“堅硬”轉化為靜止的“柔軟”，以簡潔的造型語言不加贅述地傳達了東方的智慧和禪意。

《水印蒼山》朱锫

曲線干凈簡樸，富有詩意，茶桌與一把明式座椅展開了時空上的對話。

《貓桌2.0》阮昊

新生代建筑師阮昊風靡全球的貓桌在本次展覽推出了2.0版，質樸又不失趣味，將自然閑適融入生活，木頭自身溫和的生命力與將雜質過濾，留下寧靜的空間與時光。

《侘系列》林學明

設計師受禪宗的啟發，既汲取了東方式古典美學精髓，同時考慮到未來社會無紙辦公系統的需求，產生視覺沖擊，迸發出更多可能性的聯想。

陳耀光《穿越——關于抽屜的故事》

將傳統的抽屜榫卯與現代通透的玻璃結合，演繹出材料和結構獨有的性情和趣味，虛實之間沉淀的是作者最真實的心境。

《聚離（J-unio）》 姜峰

智者樂山，仁者樂水，汲取中國傳統文化中最有代表性意義的山水文化作為創作主題，對中國家庭文化傳統作出新的詮釋。